El flamenco, una expresión artística profundamente enraizada en la cultura española, está en constante evolución y renovación. En este contexto, tres talentosas bailaoras, Paula Comitre, Florencia Oz y Carmen Angulo, han decidido unir fuerzas para explorar la esencia de la creatividad femenina en su nueva obra, que se presenta el 1 de junio en Matadero Madrid. Su proyecto, titulado provisionalmente Reflexiones sobre las Parcas, promete ofrecer una perspectiva innovadora sobre la interconexión de las etapas de la vida a través del arte del flamenco.
Una colaboración que trasciende la amistad
La colaboración entre estas tres artistas no es solo una reunión de talentos, sino una celebración de una amistad que ha perdurado durante casi una década. Desde que se conocieron a través de la coreógrafa Rafaela Carrasco, han sentido una conexión especial y un deseo de trabajar juntas. Este proyecto ha sido la oportunidad perfecta para dar vida a esa aspiración compartida.
El proceso creativo ha estado impulsado por la inmersión en la investigación y el juego artístico. En su residencia en Torrox, dedicaron semanas intensivas a la creación, lo que les permitió profundizar en las ideas y experimentar con el lenguaje del flamenco. Este enfoque les ha permitido explorar temas complejos y universales, como el ciclo de la vida y la representación de las mujeres en la mitología.
Explorando arquetipos femeninos
La obra se centra en figuras mitológicas como las Tres Parcas, las Moiras y las Nornas, que representan diferentes etapas de la vida. Cada una de ellas encarna un papel fundamental en el tejido del destino humano: la juventud, la madurez y la vejez. Este simbolismo permite una reflexión profunda sobre la identidad femenina y el papel de la mujer a lo largo de la historia.
La joven: simboliza el inicio de la vida y la creación, tejiendo el hilo que une las experiencias.
La madura: encarna la plenitud, el equilibrio y la toma de decisiones sobre el destino de los demás.
La anciana: representa la finalización del ciclo, la sabiduría y el cierre de la vida.
El poder de estas figuras radica en que son agentes activos en la creación de la vida, un contraste con la percepción habitual de las mujeres en la mitología como figuras pasivas. Comitre, Oz y Angulo buscan romper con esta narrativa y ofrecer una nueva visión que empodere a la mujer desde su esencia creativa.
El proceso de creación y sus desafíos
La experiencia del work in progress es un camino lleno de desafíos y aprendizajes. Aunque el formato puede ser desconcertante para algunos, las artistas lo ven como una oportunidad valiosa. Este tipo de presentación permite mostrar el proceso creativo en desarrollo, lo que puede resultar inspirador tanto para el público como para los propios artistas. El hecho de no tener un producto finalizado les otorga la libertad de experimentar y ajustar su visión en tiempo real.
Sin embargo, existe una diferencia en la recepción de estos formatos entre Londres y España. Comitre y Oz comparten sus inquietudes sobre cómo el público español puede no estar tan familiarizado con la idea de asistir a un ensayo abierto. La expectativa de un espectáculo terminado a menudo puede eclipsar la apreciación del proceso creativo.
Temáticas universales en el flamenco
El flamenco no solo es una danza; es un vehículo para contar historias y explorar emociones profundas. Reflexiones sobre las Parcas aborda temas universales que resuenan en la experiencia humana: el ciclo de la vida, la muerte y la conexión entre las distintas etapas que la componen. Las artistas quieren que el público no solo asista a la obra, sino que se sumerja en un viaje emocional que les permita reflexionar sobre su propia vida.
Las tres creadoras se han comprometido a no solo representar la muerte, sino a celebrar la vida en sus diversas facetas. En sus palabras, «queremos dar una vuelta al enfoque usual. La vida es rica en matices y complejidades, y cada etapa tiene sus fortalezas y debilidades.»
El regalo de la creación colectiva
La creación colectiva es un proceso que va más allá de la simple suma de talentos individuales; se trata de un intercambio profundo donde cada artista aporta su voz y su visión. Para Comitre, Oz y Angulo, trabajar juntas ha sido un regalo personal y profesional. La admiración mutua y el cariño que se tienen han hecho posible este viaje creativo, donde cada una se siente inspirada por la otra.
No solo han creado una obra que explora la mitología femenina, sino que también han descubierto nuevas facetas de su relación como amigas y artistas. Este proceso ha fortalecido su vínculo y ha enriquecido su práctica artística.
Expectativas para el estreno
Con el estreno oficial programado para septiembre en el Teatro del Canal, las artistas están emocionadas por la respuesta del público a su propuesta. La presentación en Matadero Madrid será una primera muestra que les permitirá afinar detalles y recibir retroalimentación. «Queremos que el público haga este viaje con nosotras», afirman. «Estamos en un momento de exploración y descubrimiento, y cada reacción será valiosa para nosotros».
El hecho de que la entrada sea gratuita y que el espacio no sea un teatro convencional abre nuevas posibilidades para la interacción con el público. Esto puede facilitar una conexión más íntima y menos formal, permitiendo que los asistentes se sumerjan en la experiencia sin las expectativas que suelen acompañar a un espectáculo tradicional.
Reflexiones sobre las Parcas se presenta el 1 de junio a las 19 h en Matadero Madrid (Nave 1) como parte de la programación de la Bienal de Flamenco de Madrid. La entrada es gratuita hasta completar aforo, invitando a todos a ser parte de esta exploración artística única.
