arturo fernandez sobre flamenco on fire como espacio de encuentro

Arturo Fernández sobre Flamenco On Fire como espacio de encuentro

Flamenco On Fire: Un Festival que Celebra la Esencia del Flamenco

El festival Flamenco On Fire, que durante más de una década se ha consolidado como un pilar del arte flamenco en Navarra, se prepara para otra edición memorable. Bajo la dirección de Arturo Fernández, el festival no solo se dedica a la celebración de la música, sino que también busca conectar generaciones, tradiciones y emociones en un espacio único. En 2025, el festival dará inicio a una trilogía que explorará la rica historia del flamenco desde 1830, utilizando el concepto “Tandal”, que evoca los patios tradicionales donde el arte se transmitía y compartía.

En esta conversación con Fernández, descubrimos cómo el festival se ha convertido en un punto de encuentro para artistas y público, resaltando la importancia de la guitarra, la tradición oral y las voces contemporáneas en el mundo del flamenco.

Por qué asistir a Flamenco On Fire: cinco razones imperdibles

Al preguntarle a Arturo sobre las razones para no perderse el festival, nos ofrece cinco aspectos destacados que lo hacen especial:

  • Programación de calidad: Con siete ciclos que combinan lo musical y lo extramusical, la variedad es uno de los grandes atractivos.
  • Territorio único: Las localidades de Viana, Tudela y Pamplona brindan espacios singulares que realzan cada actuación.
  • Ambiente flamenco: La interacción entre artistas y espectadores es palpable, creando una atmósfera vibrante y acogedora.
  • Gastronomía local: Disfrutar de la cocina navarra es una parte esencial de la experiencia del festival.
  • Despedida del verano: Flamenco On Fire se ha convertido en una tradición para cerrar la temporada estival con arte y emoción.

Sabicas: Un homenaje a la raíz del flamenco

El festival rinde homenaje a Sabicas, un ícono del flamenco que continúa inspirando a nuevas generaciones. “Su legado nos impulsa a dar protagonismo a la guitarra flamenca”, afirma Fernández. Esto se refleja en iniciativas como el ciclo Alzapúa, que este año presenta a cuatro destacados guitarristas: Manolo Franco, Gerardo Núñez, Rafael Riqueni y José Antonio Rodríguez. Este ciclo culminará con una actuación de Pepe Habichuela, en un merecido homenaje a toda una generación de músicos.

La guitarra: el corazón del festival

La guitarra flamenca es fundamental en la programación del festival. Desde Juan Requena en Viana hasta Tomatito en el Auditorio Baluarte, el instrumento se convierte en el hilo conductor de la experiencia.

Arturo afirma que “la guitarra es una puerta de entrada al flamenco tan válida como el cante o el baile”. Esto se evidencia en el Escenario Sabicas, que acogerá cinco recitales de guitarristas destacados como Miguel y Juan Vargas, José Antonio Rodríguez, Daniel Casares, David Cerreduela y Alfredo Lagos. Cada uno de ellos eleva la guitarra flamenca como un instrumento solista en el contexto del concierto.

Cante: Tradición y nuevas voces

El cante también tiene un papel protagónico en esta edición. La propuesta Reseteando reúne a tres cantaoras innovadoras: Lela Soto, Ángeles Toledano y María Terremoto. “La idea no es la competencia, sino que compartan y se nutran mutuamente”, explica Fernández.

El Escenario Pansequito estará dedicado al cante clásico con artistas como Manuel de la Tomasa, José Canela, Esmeralda Rancapino, Ismael de la Rosa “El Bola” y Domingo Rubichi. Este enfoque busca dar visibilidad a las familias cantaoras y las voces que mantienen viva la memoria del flamenco.

Baile: Expresiones que conectan tradiciones

El baile también tendrá su espacio en Flamenco On Fire. Antonio Najarro presentará Romance Sonámbulo, una pieza inspirada en los sonetos de Federico García Lorca. “Es una producción que se alinea perfectamente con la temática histórica del festival”, comenta Arturo.

Asimismo, la bailaora Alba Heredia, de la reconocida familia de los Maya, regresará al festival tras un tiempo de pausa. Junto a ella, Vero “La India”, otra granadina de gran renombre, participará en el Tablao On Fire, donde también se rendirá homenaje a Canela de San Roque.

Innovación en el flamenco: Escenario Siglo XXI

Flamenco On Fire también busca expandir sus horizontes con el Escenario Siglo XXI, que presentará propuestas de fusión e innovación. Los Planetas serán el emblema de esta apertura, recordando su conexión con el flamenco a través de colaboraciones con artistas como Morente y sus tributos a Camarón.

Este ciclo incluirá a Yerai Cortés, con su proyecto Guitarra coral, Queralt Lahoz presentando su nuevo álbum 9.30PM, y Rocío Márquez & Bronquio, con el exitoso Tercer Cielo. Todos ellos representan un flamenco que, sin perder su autenticidad, se mueve entre géneros.

El flamenco en el espacio público

Uno de los aspectos más distintivos del festival es su capacidad para llevar el arte flamenco a la calle. Los balcones del Ayuntamiento y del Hotel La Perla, así como las plazas y patios de Pamplona, se llenan de música en directo. “Es una experiencia urbana y colectiva, donde la gente pasea de plaza en plaza”, destaca Fernández.

Los conciertos gratuitos en el Palacio de Navarra, en el nuevo Escenario Pansequito, y los ciclos de guitarra en el Civivox Condestable hacen que el flamenco sea accesible para todos los públicos.

Compromiso social y memoria en Flamenco On Fire

Flamenco On Fire va más allá del arte, con un fuerte componente social. Este año, se otorgarán premios a personalidades destacadas como Isamay Benavente, José Manuel Gamboa y José Luis Ortiz Nuevo, además de rendir un homenaje póstumo a la periodista Loretxo Iñárrea.

El festival también incluirá actividades como flashmobs, conferencias, y acciones medioambientales, así como entradas solidarias para colectivos vulnerables. El Autobús de Mujeres Flamencas facilitará el acceso de mujeres del entorno rural a los espectáculos, promoviendo la inclusión y la diversidad.

Raíces en movimiento: El cartel conceptual de este año

Este año, el cartel conceptual del festival rinde homenaje a la pelota vasca, una tradición navarra que comparte similitudes con el flamenco. “Ambas se consolidan en el siglo XIX y giran en torno a figuras icónicas”, explica Arturo. La metáfora se completa con 12 composiciones sonoras creadas por Fernando Vacas, inspiradas en el golpe de la pelota y el compás flamenco.

Pamplona: Una tablao a cielo abierto

Durante una semana, Pamplona se convertirá en el corazón del flamenco con una programación intensa y variada. Desde el virtuosismo del toque hasta la fuerza del cante familiar, y desde el baile escénico hasta el cante en la calle, la experiencia es completa.

El objetivo de Flamenco On Fire es claro: emocionar, enseñar, provocar y crear comunidad. Como dijo Morente, el flamenco es tanto memoria como vanguardia, y en este festival se busca que sea también una experiencia compartida que trascienda más allá de lo artístico.